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Información aportada por el grupo Al-Andalus

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Lorenzo Mercante de Bretaña


Lorenzo Mercadante de Bretaña fue un escultor francés activo en la segunda mitad del siglo XV. Entre 1454 y 1467 trabajó en la Catedral de Sevilla donde realizó el sepulcro del cardenal Cervantes (1458) y la decoración de las portadas del Nacimiento y del Bautismo (1464-67). Empleó el barro cocido y el alabastro consiguiendo gran naturalidad en sus figuras, así como un suave modelado. Su estilo influyó en la escultura sevillana de fines del gótico y representa la transición al Renacimiento. Destacan también obras como dos San Miguel uno en el Museo de Arte de Cataluña, (Barcelona) y el otro recientemente descubierto en Sanlúcar la Mayor (Sevilla) por técnicos de la Delegación Provincial de Cultura de Sevilla de la Junta de Andalucía y Virgen con Niño (en Fregenal de la Sierra), en el Museo de Bellas Artes de Sevilla.



Sepulcro del Cardenal Cervantes, en la Catedral de Sevilla, realizado por Mercante en 1458

El ejército gótico de piedra, se alinea en el claustro de la catedral de León para su restauración

León.- Alineadas a lo largo de dos alas del claustro de la catedral de León, una veintena de estatuas góticas del Pórtico Occidental esperan turno para su restauración y, mientras, están sirviendo como modelo para explicar la evolución del arte y la historia del monumento

"Abierto por obras": la Catedral de Vitoria muestra sus secretos.

Seguro que ha visto muchas catedrales góticas en su vida, pero nunca de esta manera. Le proponemos vivir una experiencia nueva y totalmente distinta: descubrir en directo cómo se trabaja para restaurar un edificio del siglo XIII. Es el original programa de visitas guiadas del templo de Santa María de Vitoria, que muestra al público sus obras de rehabilitación. Adelante, puede entrar: la Catedral está abierta por obras.

GIOTTO DI BONDONE (1267- 1337).
Fue un notable pintor, escultor y arquitecto italiano del Trecento.
IMPORTANCIA:
Fue el primer creador italiano en superar las tendencias bizantinas de la pintura de su tiempo y explorar unas orientaciones, que acabaron en la gran revolución artística del Renacimiento.
BIOGRAFÍA:
En cuanto a sus orígenes parece que se formó con Cimabue. “El Crucifijo de Santa Maria Novella, es de esta época.
La obra más antigua que se le atribuye son los frescos de la iglesia de Asís.
En 1304 se trasladó a Padua para pintar los frescos de la capilla de Scrovegni . Son los únicos que se le asignan con certeza . Incluyen un Juicio Final, una Anunciación y escenas de la Vida de la Virgen y de la Pasión de Cristo.
Más tarde se ocupó en realizaciones de orden menor, como la Madonna de Ognissanti y el Crucifijo del templo Malatestiano de Rímini.
Y en Florencia, trabajó en la decoración de dos capillas de la iglesia de la Santa Croce; “ Las escenas de la Vida de San Francisco” pintadas en la capilla Bardi, anuncian los ideales pictóricos del Quattrocento; los frescos sobre la Vida de san Juan Bautista en la capilla Peruzzi anticipan las conquistas espaciales de Masaccio.
En los últimos años de su vida, realizó el campanile de la catedral de Florencia, del que trazó los planos y comenzó la construcción.
OBRA:
La obra en su conjunto se caracteriza por una nueva concepción de la pintura, tanto en la creación de efectos de perspectiva como en la unificación del espacio, integrando las figuras con los elementos arquitectónicos que les sirven de marco.
El arte profundamente innovador del maestro, hizo que ya en su tiempo, gozara de una fama inmensa.
Figuras de su época como Dante o Boccaccio lo elogiaron, y muchos le siguieron hasta finales del siglo XIV, aunque se considera que sus verdaderos seguidores artísticos fueron Masaccio y Miguel Ángel.